DAMAGE CONTROL

Az FFS tagjainak csoportos kiállítása
Kiállító művészek: Bíró Dávid, Hodosy Enikő, Riga Eszter
2019. 04. 13 – 05. 04.

Megnyitó: 2019. 04. 12. 20:00

Kurátorok: Vivienne Gamble (Seen Fifteen Gallery, London),
Ferenczy Bálint (Initio Fine Arts, Budapest)

Szervezők:
Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS)
Initio Fine Arts

Facebook esemény: https://www.facebook.com/events/666856377105119/

A Damage Control kiállítás a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának három tagjának, az emberi kapcsolatokra reflektáló munkáit mutatja be. Szemben, a mai világunkra olyannyira jellemző – a közösségi média álltál propagált és elvárt – tökéletességre törekvéssel szemben – ahol mindig legjobb arcunkat kell mutatnunk – a galériában kiállító művészek az emberi interakciókban rejlő hibákra, nehézségekre és esetlenségekre irányítják a figyelmet. Olyan helyzetekre, melyek elkerülhetetlenül hozzátartozói az emberi kapcsolatoknak és a társas létnek.

Biró Dávid ERR (2017) sorozata a társas érintkezéseinket megszabó etikettel foglalkozik. Olyan hagyományos illemszabályokkal, melyek ideális esetben segítik viselkedésünket különböző társasági szituációkban. Az ERR sorozat ugyanakkor a rendszer hibáit mutatja meg: eseteket, amikor homokszem kerül a gépezetbe és zavarbajtő szituációk alakulnak ki.

Hodosy Enikő Láthatatlan-te (2016) sorozata az emberi kapcsolatokhoz szükségszerűen társuló lelki sérülések vizuális nyomait jeleníti meg. „Ahogy egy verekedés vagy összekapás
után a testünkön is maradnak zúzódások, ugyanúgy igaz ez lelkünkre, szellemi lényünkre is...” (Hodosy Enikő) Mi történne akkor, ha lelki vívódásainknak és belső sérülésinknek ugyanígy, testi lenyomatai lennének? A sorozat Hodosy fotónapló-szerű válogatásából áll össze, kiegészülve kulturális és művészettörténeti utalásokkal. A végeredmény egy térben
és időben kiterjesztett atmoszferikus, asszociációs halmaz, mely különböző síkokon értelmezi a problémát, így a személyességen túl, egy általánosabb mondanivalót fogalmaz
meg.

A Persona (2015) című sorozat Riga Eszter végzős egyetemi évében készült, mely időszakot a diplomázás körüli stressz és a kényszeres megfeleléses jellemzett. Ezen időszakot összegző metaforikus képei vizuális feldolgozása és megörökítése saját belső küzdelmeinek. Recall (2015) című munkája szintén belső képeket hív elő, de a jelen eseményei helyett a múlt emlékeiből merít. Olyan, szinte kézzelfogható, mai napig el nem feledett emlékeket hív elő, melyek a lelki és testi emlékezet határán léteznek: anyai ölelés, atyai pofon, érintések, amik (akár pozitívak akár negatívak) egy életre beleíródnak emlékezetünkbe. Riga az adott emléket/érintést sötétben világító festékkel alkotja újra, majd síkfilmre kontaktolja, így hozva létre megjelenési felületet az emlékezés számára.

A K.A.S. Galéria április 12-én nyíló kiállítása a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójával együttműködésben, Vivienne Gamble (UK) kurátori rendezésében valósul meg. Vivienne Gamble a londoni Seen Fifteen Gallery alapítója és a Peckham 24 fotóművészeti fesztivál igazgatója. A Seen Fifteen London dél-keleti részén, Peckham-ben található, a kreatív központként is jól ismert Bussey Building-ben. A galéria kortárs fotó- és videóművészettel foglalkozik, visszatérő kiállítója az amszterdami Unseen művészeti vásárnak. A kiállítás kiemelt célja, hogy aktív párbeszéd alakulhasson ki a hazai és nemzetközi fotós szcéna között.

-----------------------------------------------------

A K. A. S. Galéria alapításától fogva az állami mecenatúra és az önmenedzselésben kevésbé járatos művészek közötti űrt kívánta kitölteni. 2015 óta a galéria programjában egyre fontosabb szerepet kap a 35 év alatti fotóművészek bemutatása, vendégkurátorok bevonásával és a nemzetközi kapcsolatok felé való nyitással. A galéria célja, hogy a fiatal fotóművészek találkozóhelyévé, közösségi pontjává váljon, segítve pályájukat egyéni és csoportos kiállításokkal.

A kiállítás társszervezője a 2017-ben alapított Initio Fine Arts, melynek célja az 1945 utáni kortárs közép-kelet-európai képzőművészet és design népszerűsítése és beépítése a nemzetközi művészeti szcénába, alkotóinak megismertetése Magyarországon és a határokon túl. Az Intio Fine Arts a családi hagyományt folytatva (K. A. S. Galéria), ugyanakkor nemzetközi tapasztalatokkal és kapcsolatokkal igyekszik a régió képzőművészeit segíteni.

------------------------------------------------------

A kiállítás létrejöttét a Nemzeti Kulturális Alap és a Magyar Fotóművészek Szövetsége / Association of Hungarian Photographers támogatása tette lehetővé.

A kiállítás társzervezője az Initio Fine Arts.

Az esemény főtámogatója a Ninka - Gluténmentes sörök.

Köszönjük a Trapéz galéria hozzájárulását Biró Dávid sorozatának kiállításához és a Capa Központ technikai segítségét.

A kiállítás a Budapest Art Week | 2019. április 9-14 hivatalos programjának résztvevője.

------------------------------------------------------

DAMAGE CONTROL

Group exhibition of the Studio of Young Photographers, Hungary
Exhibiting artists: BIRÓ Dávid, HODOSY Enikő, RIGA Eszter
13 April – 04 May 2019

Private View: 12 April 2019., 8pm

Curators: Vivienne Gamble (Seen Fifteen Gallery, London), Bálint Ferenczy (Initio Fine Arts, Budapest)

Location: K. A. S. Galéria (Budapest, Bartók Béla út 9.)

Organized by:
Studio of Young Photographers
K. A. S. Gallery
Initio Fine Arts

Damage Control brings together the work of three members of the Studio of Young Photographers whose work examines tensions within the construction of human social identities. In today’s world of ‘perfect’ lives made public on social media sites, these artists explore an opposite dynamic - the flaws, inconsistencies and private difficulties that are inherent within the complex web of human relationships and interactions.

Dávid Biró’s ERR (2017) series focuses on human behavior, determined by common courtesies. These conventional rules help us to interact in social circumstances, however, in a human-made system malfunction can easily occur. Biró recreates and catalogues these intermittences, highlighting accidental, momentary and often oddly bizarre situations.
Enikő Hodosy’s Invisible-you (2016) series deals with emotional frictions. After a fight or argument, our soul and inner self might get damaged the same way as our body could.

Hodosy’s interest lays in how to portray emotional injuries and visualize an internal elusive state. The result is an atmospheric set, containing photos of bruises, supplemented by pictures from her photo diary. Hodosy extends the series both in time and space by adding cultural and art historical references, going beyond the personal level, formulating a universal message.

Eszter Riga’s diploma work, Persona (2015) was created in her last collage year; in a period, which was a highly stressful time for Riga, facing anxiety problems and low self-esteem. The
pictures of the series are metaphorical visualizations of her emotions, showing her fight for gaining recognition and the struggle for finding her own artistic voice. Riga’s other exhibited
work, called Recall (2015) deals with emotions, embedded into the human touch., such as maternal embraces or fatherly slaps. These interactions (whether positive or negative) are coded in
our memory for a lifetime. Riga recalls these inner pictures by using light-sensitive materials, applied to the surface of the photographic paper, creating an abstract interface.

The exhibition is curated by Vivienne Gamble, founder and director of Seen Fifteen and co-founder and creative director of the Peckham 24 Festival.

------------------------------------------------------

About K. A. S. Gallery:
K. A. S. Gallery was founded in Budapest after the change of the political regime in 1990. Its appearance was relevant as a response to build up alternatives to the institutional system of
the local scene when there was neither governmental support nor private sponsorship yet for the arts in the country. The founder of K. A. S Gallery, Ilona Nyakas was one of the first to
open a contemporary art gallery in Budapest in the 1990s. Nyakas, herself also an artist, familiar with the existential and financial problems facing artists, aims to support talented
young artists with independent exhibitions.

About Seen Fifteen:
The artistic programme at Seen Fifteen is dedicated to the work of contemporary photographers, with a specialist focus on photography’s “Expanded Field” and artists who push the boundaries of the medium. Artists exhibited with Seen Fifteen include Maya Rochat, Laura El-Tantawy, Taisuke Koyama, Alexander Mourant, Megan Doherty, Martin Seeds and Ciaran Og Arnold. Originally from Ireland, Seen Fifteen’s founder Vivienne Gamble also supports the work of emerging Irish artists and has curated shows at Belfast Exposed Photography Gallery and Centre Culturel Irlandais, Paris. She holds an MA in
History and Theory of Photography from Sotheby’s Institute of Art. Vivienne is also Co-Founder of Peckham 24 - a festival of contemporary photography that takes place during Photo London week in May each year. The festival is a collaboration between Peckham-based artists and art spaces with the Fourth Edition of Peckham 24 taking place in May 2019.

About Initio Fine Arts:
Initio Fine Arts was founded in 2017 by Bálint Ferenczy and Marie Tourre de Robien, with the aim to promote and represent Central and Eastern European art and design from the 1950s onwards. With access to both well-known artists, such as Judit Reigl, François Fiedler, Dóra Maurer, Imre Bak, Sándor Kecskeméti and also, to emerging talents, Initio Fine Arts’ mission is to support various artistic endeavors from the region through curated exhibitions and by participating at international art fairs. Following the family tradition, Initio Fine Arts’ core values are based on two decades of experience in dealership, being known as a trusted introducer of emerging talents.